《涅磐和弥勒的图像学》接受了先行者各种研究的刺激和启迪，以涅槃和弥勒图像为基轴，试图运用图像解释学的方法，探索佛教美术从印度到中亚的传播及变化。涅槃和弥勒，乍一看两种意义不同的主题相组合也许给人一种奇怪的感觉，但以这两者为基轴是有原因的。因为生死——涅槃的问题是佛教的中心思想，涅檗和弥勒的图像与此关系深厚。以佛教的根本概念涅槃为基础，以与其相关的“死”与“生(再生)”相联系的图像为主题，从结构上窥探佛教美术横跨印度、中亚的传播和发展变化的真实面貌。

《涅磐和弥勒的图像学》接受了先行者各种研究的刺激和启迪，以涅槃和弥勒图像为基轴，试图运用图像解释学的方法，探索佛教美术从印度到中亚的传播及变化。涅槃和弥勒，乍一看两种意义不同的主题相组合也许给人一种奇怪的感觉，但以这两者为基轴是有原因的。因为生死——涅槃的问题是佛教的中心思想，涅檗和弥勒的图像与此关系深厚。以佛教的根本概念涅槃为基础，以与其相关的“死”与“生(再生)”相联系的图像为主题，从结构上窥探佛教美术横跨印度、中亚的传播和发展变化的真实面貌。

《印度诸神的世界》对有关印度教诸神的图像学、尤其是艺术品进行描述和阐释。这些艺术品体现了对诸神的特定理解。 在形式上，宗教神像（无论雕塑还是浮雕）与传统、成规密切相关。通过观察和阐释印度教的神像，我们不仅了解到“伟大”的诸神，而且了解到“细节”的多样性；我们学会通过法器、体态、手势、服装、坐骑等来区分他们。我们深深地沉浸在印度神话里，体验那神圣的圆舞、诸神与阿修罗之战、其喜怒哀乐与争权夺利，就如同大史诗《摩诃婆罗多》、《罗摩衍那》及往世书的神话传说所预示的那样。图像学可谓是通过神话“丛林”的路标，应被理解为一种高度形式化的图像与符号语言，对它的解读可以帮助我们走近印度人的思维世界。

《印度诸神的世界》对有关印度教诸神的图像学、尤其是艺术品进行描述和阐释。这些艺术品体现了对诸神的特定理解。 在形式上，宗教神像（无论雕塑还是浮雕）与传统、成规密切相关。通过观察和阐释印度教的神像，我们不仅了解到“伟大”的诸神，而且了解到“细节”的多样性；我们学会通过法器、体态、手势、服装、坐骑等来区分他们。我们深深地沉浸在印度神话里，体验那神圣的圆舞、诸神与阿修罗之战、其喜怒哀乐与争权夺利，就如同大史诗《摩诃婆罗多》、《罗摩衍那》及往世书的神话传说所预示的那样。图像学可谓是通过神话“丛林”的路标，应被理解为一种高度形式化的图像与符号语言，对它的解读可以帮助我们走近印度人的思维世界。

从传说中香格里拉到遗世独立的雪域西藏，从西藏到美丽的自然王国尼泊尔，从泥泊尔到神秘之国印度，从雅鲁藏布江到恒河，这是一段漫长而又奇异的旅程。在这本书中，作者和大家一起分享那些在路上或惊心动魄、或刻骨铭心、或平静安宁的旅途故事。本书可供喜欢自助游爱好者参考。

本书稿以天竺佛教史迹开端，从西到东，分别研究了丝绸之路上的天竺、新疆、北方、南方佛教史迹中的有关佛教考古的问题，以佛教石窟寺壁画、塑像等具体考古发现，结合佛典展开研究，考察佛典和石窟之间的内在联系。在此基础上透视中印佛教交流，寻找中印佛教石窟中各因素的发展、演变和流传过程。作者专涉佛教考古研究领域，得益于早年的语言学习，熟练掌握英文、德文、梵文，并能阅读法文、吐火罗文等文献，能直接阅读佛教原典，查找国内外诸多有关佛教考古的文献，同时在与国内外学者直接交流过程中，形成自己的学术观点。在此过程中，作者多次考察丝绸之路上的佛教石窟寺，获得第一手资料的同时不断验证自己的学术观点。他秉承季羡林先生"中国文化受印度文化的影响太大了，我要对中印文化关系彻底研究一下，或许能有所发现"的研究思路，在佛教考古这一领域潜心研究二十年，而得此作。

本书稿以天竺佛教史迹开端，从西到东，分别研究了丝绸之路上的天竺、新疆、北方、南方佛教史迹中的有关佛教考古的问题，以佛教石窟寺壁画、塑像等具体考古发现，结合佛典展开研究，考察佛典和石窟之间的内在联系。在此基础上透视中印佛教交流，寻找中印佛教石窟中各因素的发展、演变和流传过程。作者专涉佛教考古研究领域，得益于早年的语言学习，熟练掌握英文、德文、梵文，并能阅读法文、吐火罗文等文献，能直接阅读佛教原典，查找国内外诸多有关佛教考古的文献，同时在与国内外学者直接交流过程中，形成自己的学术观点。在此过程中，作者多次考察丝绸之路上的佛教石窟寺，获得第一手资料的同时不断验证自己的学术观点。他秉承季羡林先生"中国文化受印度文化的影响太大了，我要对中印文化关系彻底研究一下，或许能有所发现"的研究思路，在佛教考古这一领域潜心研究二十年，而得此作。

《佛教考古 从印度到中国（套装1-2册)》以天竺佛教史迹开端，从西到东，分别研究了丝绸之路上的天竺、新疆、北方、南方佛教史迹中的有关佛教考古的问题，以佛教石窟寺壁画、塑像等具体考古发现，结合佛典展开研究，考察佛典和石窟之间的内在联系。在此基础上透视中印佛教交流，寻找中印佛教石窟中各因素的发展、演变和流传过程。作者专涉佛教考古研究领域，得益于早年的语言学习，熟练掌握英文、德文、梵文，并能阅读法文、吐火罗文等文献，能直接阅读佛教原典，查找国内外诸多有关佛教考古的文献，同时在与国内外学者直接交流过程中，形成自己的学术观点。在此过程中，作者多次考察丝绸之路上的佛教石窟寺，获得第一手资料的同时不断验证自己的学术观点。他秉承季羡林先生“中国文化受印度文化的影响太大了，我要对中印文化关系彻底研究一下，或许能有所发现”的研究思路，在佛教考古这一领域潜心研究二十年，而...(展开全部)

《飞天艺术:从印度到中国》是丝绸之路与敦煌文化丛书之一。不论是在以雕刻闻名，气势宏伟的云冈石窟，还是以壁画著称，装饰精美的敦煌石窟，我们都可以看到一种独特的形象，她们自由飞行于天空，姿态优美。在佛教艺术中称为飞天。在古代佛教石窟或寺院中，佛、菩萨、天王等形象都是供人们礼拜的对象，因而造得庄严肃穆，而在佛身边的这些飞天，则是自由自在、无拘无束地飞行于天空。当佛说法时，她们从天空散花，或者弹奏乐器、轻歌曼舞。使气氛严肃的佛教石窟、寺院变得气氛轻松而充满了欢乐。飞天，顾名思义，就是飞行于天空的神。然而，佛、菩萨、天王等佛教世界的天神都是可以在天空自由来往的，飞天，应该是某一种特定的天神。那么飞天在佛教中是一种什么样的神格？她们的职能是什么？为什么佛教石窟和寺院中要雕刻或绘出这么多的飞天呢？想知道答案吗？那就让我们一起打开书本吧！

【编辑推荐】 ·了解莫卧儿帝国从辉煌走向陨落的全部过程，目睹它的兴起、繁荣与成就、纷争与陨落，感受古老的印度文明跨越数世纪的兴衰沧桑。 ·对南印度历史的额外关注，为中国读者呈现了过去罕有了解的另一种印度，以崭新的历史视角带来更多关于印度文化多样性的理解。 【内容简介】 本书共分为三个部分，通过丰富的史料及精彩的叙述，展现了印度历史的动态画卷。第一部分深入探索了莫卧儿帝国由崛起、全盛走向衰落的历程。读者将见证这一伟大帝国曾经的繁荣与成就，感受其在印度历史上的重要地位，并目睹帝国如何因为内部冲突与外部压力而在权力交替中一步步走向瓦解。以此为转折点，第二部分讲述了英国殖民统治下的印度在社会、文化、经济等方面的变化，读者将了解到英属时期印度社会的多元化以及普通民众的生活情况。第三部分则重点关注南印度的历史，介绍了该地区自朱罗时代下延到19世纪中叶的变迁，这与...(展开全部)